Ce este arta abstractă:
În arta abstractă sau abstracționism ideile și conceptele predomină în detrimentul unei reprezentări figurative a realității vizibile.
Numărul 17a, JacksonPollock, 1948
Arta abstractă este un stil modern care se opune realismului și fotografiei, în acest fel, este necesar să folosim imaginația și înțelegerea dincolo de ceea ce ne dă logica pentru a admira o pictură sau o operă abstractă.
În cadrul artelor vizuale, arta abstractă este cunoscută mai ales pentru expresiile sale din domeniul plastic (pictură, sculptură), dar există și alte aspecte ale artei care au dezvoltat și tendințe abstracționiste, cum ar fi, de exemplu, în arhitectură, în artele spectacolului ( dans, muzică) și în literatură.
Istoria artei abstracte
Arta abstractă, ca atare, a existat deja din timpuri preistorice dacă luăm forme de artă ale civilizațiilor pierdute, cum ar fi arta rock.
Ca tendință artistică, a luat naștere la începutul secolului al XX-lea, câștigând forță în 1910 cu lucrările Wassily Kandinsky (1866-1944) la München.
Urmând și luând ca inspirație mișcările avangardiste sau avangardiste precum expresionismul, cubismul și fauvismul, el se opune și artei figurative prin sporirea emoțiilor, conceptelor și inconștientului.
Caracteristicile artei abstracte
Arta abstractă se caracterizează prin utilizarea formelor esențiale ale limbajului plastic, cum ar fi figurile, liniile și culorile, ca mijloc de expresie artistică.
În acest sens, arta abstractă se distinge prin transcenderea reprezentării aspectului exterior al lucrurilor și prin propunerea de căutări plastice care indică mai mult aspecte formale, cromatice și structurale.
Prin urmare, abstractizarea folosește cele mai esențiale resurse ale limbajului plastic pentru a încerca să creeze un limbaj autonom care evocă propriile simțuri.
Cu toate acestea, gradul de abstractizare a operelor sale poate varia și poate trece de la un nivel de abstractizare parțială, unde trăsăturile figurative sunt încă evidente, la o abstractizare totală și absolută.
Tipuri de artă abstractă
Arta abstractă a fost alimentată de experiențele avangardiste ale momentului și în funcție de caracteristicile sale formale apar alte tipuri de artă abstractă, cele mai cunoscute fiind: organică, lirică, artă abstractă geometrică și expresionism abstract.
Arta abstractă organică
Black Hollyhock Blue Larkspur, Georgia O'Keeffe, 1930
Cunoscut și sub numele de abstracționism organic, acest tip de artă caută să reprezinte forme organice, cum ar fi roci, plante și organisme unicelulare care sugerează alte tipuri de figuri sau obiecte. Unul dintre cei mai mari exponenți ai săi este artistul american Georgia O'Keeffe (1887-1986).
Arta abstractă lirică
Galben, roșu și albastru, WassilyKandinsky, 1925
Abstracția lirică, numită și abstracție expresivă, este o tendință care a fost influențată de fauvism și expresionism.
Principalele sale caracteristici sunt tratamentele culorii, sentimentalismului, intuiției și o mai mare libertate artistică. Cel mai mare reprezentant al acestui aspect a fost artistul rus Wassily Kandinsky (1866-1944).
Arta abstractă geometrică
Tabloul I, PietMondrian, 1921
Abstracția geometrică sau neoplasticismul, așa cum a fost tatăl acestei tendințe, pictorul olandez Piet Mondrian (1872-1944), a avut influențe din cubism și apoi din futurism.
După cum indică și numele, forma sa de exprimare este legată de geometria formelor și raționalismul.
Expresionism abstract
Au fost șapte din opt, JacksonPollock, 1950
Expresionismul abstract se caracterizează prin utilizarea, așa cum sugerează și numele său, a exteriorizării emoțiilor și sentimentelor (expresionism) fără forme sau obiecte figurate ale realității (abstract).
Cel mai faimos exponent al acestei linii de artă abstractă este pictorul american Jackson Pollock (1912-1956).
- Curente artistice
- Avangardă
- Abstracție.
