Înțelesul avangardelor artistice (Ce sunt, concept și definiție)

Ce sunt avangardele artistice:

Avangardele artistice sunt numite mișcări perturbatoare ale artelor plastice care au apărut din secolul al XX-lea și care au avut ca scop exprimarea noilor timpuri prin inovația limbajului pictural și / sau sculptural. Printre acestea putem menționa cubismul, futurismul, dadaismul, abstractizarea (cu diferitele sale curente) și suprarealismul.

Cuvântul avangardă provine din expresia franceză avangardist și asta din latină ab înainte, care înseamnă „fără nimeni în față” și garde, care înseamnă „salvați”. Inițial termenul a fost folosit în jargonul militar pentru a se referi la cei care conduc plutonul deschizând calea în luptă.

Caracteristicile avangardelor

  • Rupeți cu tradiția
  • Respingerea naturalismului în artă
  • Limbajul plastic original
  • Spiritul libertarian
  • Spiritul provocator
  • Introducerea umorului și sarcasmului
  • Proclamarea autonomiei limbajului plastic
  • Justificare prin intermediul manifestelor
  • Caracter conceptual
  • Influența artei non-occidentale
  • Durata scurta

Contextul istoric al avangardelor artistice

În secolul al XIX-lea, Europa se deplasa într-un scenariu de transformare și tensiuni politice, economice și sociale derivate din revoluția industrială, capitalism, imperialism, naționalism, masificarea societății și secularizare.

Odată cu aceasta, invenția fotografiei și, mai târziu, a cinematografiei, a fost o lovitură pentru arte. Dacă până atunci arta occidentală a fost dedicată imitării naturii, ce ar face ea în „era reproductibilității tehnice a imaginii”?

Pentru artiștii de la sfârșitul secolului al XIX-lea, nevoia de a găsi un nou sens pentru artă a crescut, precum și voința de a diferenția stilul. Acest lucru a fost exprimat în impresionism, postimpresionism, expresionism și fauvism. Dar, în ciuda inovațiilor lor, aceste mișcări erau încă legate de anumite prerogative ale artei tradiționale.

Originea avangardelor artistice

La tinerii artiști au predominat percepția epuizării artei tradiționale și o atitudine critică față de ordinea ideologică dominantă (de tip burghez), care a folosit artele pentru a se legitima. În schimb, au apreciat munca artiștilor privați, precum postimpresioniștii (Van Gogh, Cézanne, Gauguin, Matisse, printre altele).

Unii tineri artiști din diferite părți ale Europei dezvoltau propuneri scandaloase, dornici să reînnoiască artele și să dea o ultimă lovitură gustului burghez. Unul dintre primii a fost Pablo Picasso cu pânza Doamnele din Avignon, prefigurarea cubismului. Din acel moment au început să apară așa-numitele avangarde istorice.

Avangarde istorice

Avangardele istorice sunt o expresie folosită pentru a se referi la avangardele artistice apărute în prima jumătate a secolului XX, care corespund primului val de avangarde.

Este vorba despre Cubism (1907), Futurism (1909), Abstracționism liric (1910), Dadaism (1913), Constructivism (1914), Suprematism (1915), Neoplasticism (1917) și Surrealism (1924).

Contextual, aceste avangarde se întind de la perioada anterioară primului război mondial, până la perioada interbelică, adică începutul celui de-al doilea război mondial.

În perioada interbelică a fost foarte importantă apariția Bauhaus, o școală germană de arhitectură și design cu vocație internaționalistă, în care s-au întâlnit artiști de avangardă importanți care au reînnoit cultura vizuală a secolului XX.

Mișcări de avangardă

  • Cubism
  • Futurism
  • Abstracție lirică
  • Dadaismul
  • Constructivismul
  • Suprematism
  • Neoplasticism
  • Suprarealism
  • Expresionism abstract
  • Pop art sau pop art
  • Op art sau cineticism
  • Se întâmplă
  • Arta conceptuală
  • Performanţă
  • Hiperrealism
  • Minimalism

Cronologie artistică de avangardă

Vei ajuta la dezvoltarea site-ului, partajarea pagina cu prietenii

wave wave wave wave wave